仔細想想確實很難用言語或詞彙來具體形容 Ella Fitzgerald ，每每聽她的歌都有一種說不上來的「寧靜」，雖然從小接觸音樂的我本身就知道有爵士這樣的樂種，但有意思的是當我第一次聽到 Ella Fitzgerald 的歌聲時，自己好像才找到為什麼要聽爵士樂的原因與答案，其實認真說起來開始聆聽爵士音樂也是這兩年才有的事，收藏的第一張爵士唱片就是由 Metro Records (MGM) 在1965年發行的合輯《Ella Fitzgerald》，沒過多久又入手了一張1961年由 Verve Records 發行的專輯《Clap Hands, Here Comes Charlie!》，在之後的唱片收藏過程中，自己也踏上了一條尋覓爵士靈魂的樂之路，對我而言 Ella Fitzgerald 可以說是在這條路上引導我的領路人， 而這次就由 Ella Fitzgerald 的歌聲來感受她讓我看見的爵士世界。
記得以前在唱片公司上班時，有機會認識到不少玩家級的唱片收藏家，見面談論的話題除了艱深的古典樂之外其次就是爵士樂，而 Ella Fitzgerald 經常是他們話題的常客，她那醇厚又細膩聲線更是令他們停不了話題，說回唱片收藏《Ella Fitzgerald》這張合輯當中有不少 Duke Ellington 的佳作，不過令我著迷的是來自 Rodgers & Hart 所譜寫的《Blue Moon》，Ella Fitzgerald 優雅的歌聲訴說著對愛情的憧憬，搭配著管弦樂的呼應讓人感受著愛情的滋潤，還有一首在講訴心碎的歌曲《I’m Through With Love》，整首歌就像是在看一部短劇，由一段有著類似迪士尼音樂劇的獨白開場，唱著對已逝去愛情的感嘆，緊接鋼琴與低音的伴奏娓娓道來如何面對著走不出的情感，靠近末段的轉調像是在對相信愛情這件事的倔將，最後的歌詞唱出對逝去愛情的釋然，光聽 Ella Fitzgerald 的歌聲就非常有畫面感，我想這就是 Ella Fitzgerald 的魅力所在。
另外一張收藏《Clap Hands, Here Comes Charlie!》我覺得從封面就已經透露這是一張非常有個性的專輯，封面的作品是來自 Jean Dubuffet 的畫作 《tete d’une femme》，認識 Jean Dubuffet 的人都知道他是近代最反骨也是最不主流的主流藝術家，創作崇尚自然產生的感受以及未經雕琢的「原生藝術」，正如 Ella Fitzgerald 這張專輯給我的感覺，整張專輯聽下來其實還蠻輕巧的，比起大樂團的華麗感，小編制的樂器伴奏，更顯 Ella Fitzgerald 歌聲的野性，樂手在不同歌曲之間的獨奏像是一場技巧的較量，而專輯當中的《Cry Me A River》也是一首相當有畫面的歌曲，開頭的低音提琴與吉他透露著憂鬱的氣息，然後漸漸有一點開朗的氣氛時急轉回開頭段的旋律，再加上 Ella Fitzgerald 略帶豪放的唱腔，一位被愛情傷害到歇斯底里的人就在眼前，我認為非常有意思。
說實在對爵士樂的想像與感受當然遠不及於此，但 Ella Fitzgerald 像是為一個美好的故事做了開頭，而我在這個故事裡自在的悠遊與探索，就像爵士樂所要傳達的「自由」那樣。
– 完 –
