回想自己在十六十七歲的樣子，應該跟大多數人一樣，都會為即將到來的人生新階段「成年」感到興奮以及憂慮，一方面是在日後開始要背負著如責任、獨立、自覺等等象徵成熟定義的使命以及思想，另一方面複雜的成人世界讓我們在人生的道路上開始變得不知所措，而「造反」、「衝撞體制」成了我們在尋求認同感的序曲，就連我自己也不例外，還記得那個年紀的我，對很多事情其實都不屑一顧，總覺得我要闖出自己的人生，埋頭專注的也只是不值一提的喜好，例如對電影世界的幻想，對吉他彈奏的啟蒙與學習，對藝術與音樂的探索，不過這些興趣確實讓自己找到宣洩的出口，而 Paramore 樂團在那時像是給了一劑強心針，讓我踏上搖滾的追尋之路。
記得第一次聽到 Paramore 樂團，正好是他們發行第二張專輯《Riot!》沒多久，剛開始對他們的喜好完全來自單純的偶像崇拜，歌曲中對青春的迷惘，對情感的探索，對束縛的憤怒，塑造自我保護的叛逆形象，想必是在那個混沌的成長歲月中，難以具體形容的共鳴，不過這都是在成年之後對過去的解釋，想當然那時才十四歲的我，哪懂什麼自我反思、生命感受，就是看到主唱染的橘色頭髮非常的「叛逆」，就跟著迷了。
說回專輯，在《Riot!》發行的兩年前(2005年)，他們就以《All We Know Is Falling》專輯出道，並獲得不錯的迴響，整張專輯充滿著青澀的少年感，我自己非常喜歡專輯當中的《Emergency》以及《My Heart》這兩首歌，同樣是在訴說失戀的感傷，《Emergency》的重節奏猶如失敗愛情的當頭棒喝，以及忍無可忍的憤慨，而《My Heart》像是另一個極端，雖說失去愛情有時令人歇斯底里，不過面對著既將逝去的愛情，也許傾訴內心的不捨是對這段感情最後的溫柔。
再來是2007年的《Riot!》，這張專輯可以說是將他們擠進流行音樂圈，並且讓新世代搖滾樂迷看見他們的佳作，專輯封面不斷重複描繪的「Riot!」字樣，足以說明「沒有最叛逆，只有更叛逆」的造反心理，歌曲中濃厚的龐克情緒，彷彿在強調對成年到來的迫不及待，另外比起前作加入更多的音樂元素，更加飽滿的編曲，以及女主唱圓潤的聲線，也揭示了這張專輯在商業上的成功，我自己個人非常的喜愛專輯當中的《Hallelujah》《Miracle》《Born for This》，之後雖然一直有注意到他們的動態，不過就好像沒有那麼刻意的關注他們。
就這樣時間一晃來到2017年，正值樂團發行專輯《After Laughter》之際，這是我時隔多年再次與 Paramore 樂團的重聚，感受著他們這次專輯較於以往不一樣的曲風，加入了許多合成效果與1980年代流行元素的《After Laughter》，可以說是 Paramore 樂團在音樂上的一次新浪潮，專輯的主軸圍繞著在成人世界的自我偽裝與保護，以及在青春成長過後面對人生在目標與現實中的焦慮與無力感，完美的詮釋現今社會對於「成熟」的定義，而我想這張專輯對 Paramore 樂團來說，也許就像是在對樂團處在崩潰邊緣的自述，畢竟過去十年他們雖然一直有樂團活動，但幾經更替的團員，以及女主唱幾度單飛的傳聞，早已讓 Paramore 樂團的凝聚力分崩離析，不過幾年的沉澱後，2023年的《This Is Why》專輯，樂團像是找到了安定的力量，更為成熟的情感處理以及面對人生問題的坦白，自然流露出成年人所要思考的人生課題，而成員之間的感情變化，都有意無意的展現在這張專輯歌曲當中，可以算是Paramore 樂團的自我成長之作，不過我還是會期待能有機會收藏到《This Is Why》專輯，就像生命中那些錯過與相遇一樣。
– 完 –
